🖤 Hey! Aquí lo que encontrarás en este OLOS:

• Código y cuerpo en la performance de Operator.

• Francisco Cantos nos presenta La expulsión de los moriscos.

• Un libro une a Juan Díaz-Faes y Juan Barjola.

• Cheeeeeers! por TBA21.

• Haz ✅ en tu agenda con nuestros apuntes.

🔮 LO QUE VIENE

Operator: código y cuerpo en una performance global desde el Whitney Museum

¿Qué queda del movimiento humano cuando se traduce a código? A esta pregunta busca responder Act III, una performance multimedia donde la danza dará vida a 100 partituras coreográficas generativas almacenadas en blockchain. Con ella, el dúo artístico Operator culmina Human Unreadable, un proyecto iniciado en 2022 que explora las relaciones entre el cuerpo y la tecnología. La performance se desarrollará durante tres jornadas en el Whitney Museum de Nueva York y su último acto se extenderá a 10 instituciones culturales de todo el mundo a través de una retransmisión en directo. SOLO CSV, en Madrid, será uno de los espacios donde se podrá disfrutar de la retransmisión de la acción performativa en directo el próximo 21 de noviembre.

• Del código al movimiento → Durante 80 minutos, Act III combina danza, coreografía generativa y narración oral. Los intérpretes trasladan al cuerpo secuencias creadas mediante algoritmos y registradas en blockchain de Ethereum, explorando las tensiones entre la presencia humana y la mediación tecnológica.

• Ania Catherine y Dejha Ti → Operator es un dúo artístico estadounidense que trabaja en la intersección entre arte, tecnología y cuerpo. Ania Catherine procede de la coreografía y la performance, mientras que Dejha Ti desarrolla su práctica desde el arte multimedia y la tecnología. Juntas investigan cuestiones como la privacidad, la identidad y nuestra relación con los sistemas digitales. Su trabajo ha recibido reconocimientos como el Lumen Prize en 2021 y 2023.

• Una performance global → Presentada en el Whitney Museum en el marco del ciclo artport: A History of Internet Art, se retransmitirá simultáneamente en diez instituciones: Haus der Kunst (Múnich), LACMA (Los Ángeles), NEWART Centre (Tarragona), NODE Foundation (Palo Alto), Nxt Museum (Ámsterdam), OGR Torino (Turín), Onassis Ready (Atenas), Palazzo Diedo Berggruen (Venecia), PHI (Montreal) y SOLO Contemporary (Madrid).

🎟️ Retransmisión en SOLO CSV → Si quieres asistir a la retransmisión, en las pantallas de SOLO CSV, el sábado 21 de noviembre a las 18.45 h, solicita aquí tu entrada.

Conoce más sobre Act III aquí.

***

💙 LA OBRA INVITADA

La expulsión de los moriscos

• «La pieza trata de reconstruir lo que podría haber sido la imagen representada en el lienzo de Velázquez La expulsión de los moriscos. Esta obra se perdió en el incendio del Alcázar de Madrid en 1734».

• «Una de las líneas más importantes de mi colección es precisamente el mostrar cómo los artistas contemporáneos “beben” de artistas que les han precedido en el tiempo. Estas influencias de unos artistas sobre otros han sido siempre uno de los motores de la Historia del Arte y es un tema que me interesa muchísimo».

• «El coleccionismo es una (maravillosa) enfermedad incurable y la pulsión de las compras, en mi caso, sigue latiendo con fuerza. Los coleccionistas somos custodios de obras de arte».

• «En mi colección siempre he tenido un compromiso claro con el apoyo al arte último en todas sus formas y medios, particularmente de jóvenes artistas españoles que son a quienes conozco y tengo amistad con ellos, como es el caso de Fernando».

• «Mi afición al arte me la transmitieron desde adolescente mi madre y mi tía, la artista Isabel Baquedano. Mi madre actuaba como marchante de mi tía y ambas eran muy cultas y con gran conocimiento y pasión por la Historia del Arte, en particular por su amor al arte contemporáneo».

✨→ Francisco Cantos elige La expulsión de los moriscos como pieza invitada para compartir su historia con la comunidad OLOS, conócela aquí.

***

CHEEEEEERS!!!!!!! 💥

Por TBA21

TBA21 ofrece a los suscriptores de OLOS 5 entradas dobles para asistir de forma gratuita a CAUTÍN de Seba Calfuqueo, organizada por TBA21 y el Museo Nacional Thyssen-Bornemisza. A través de videoperformances, pinturas bordadas, instalaciones con materiales sintéticos y videoanimaciones, la artista mapuche propone otras formas de imaginar el tiempo y el territorio.

Solicita tu invitación aquí. La confirmación será por email.

📍MUSEO NACIONAL THYSSEN-BORNEMISZA- 📆 HASTA 17/1/2027

El Palacio Habitado: un libro para continuar la conversación entre Juan Díaz-Faes y Juan Barjola

¿Cómo dialogar con un artista que ya no está? El nuevo libro El Palacio Habitado recoge el encuentro entre Juan Díaz-Faes y Juan Barjola (1919-2004), una de las figuras clave del expresionismo español, galardonado con la Medalla de Pintura de la Exposición Nacional de Bellas Artes y el Premio Nacional de Artes Plásticas. La publicación recupera la exposición que reunió las obras de ambos en el Museo Barjola de Gijón, en colaboración con SOLO, y va más allá del catálogo tradicional: una conversación a tres, recuerdos personales y una historia que comienza con dos colores, el rosa y el negro.

• Rosa y negro: una experiencia estética → Cuando estudiaba Bellas Artes, Juan Díaz-Faes experimentó por primera vez el síndrome de Stendhal frente a un cuadro de Barjola. No recuerda cuál era, pero sí sus colores: rosa y negro. Años después, recuperó esa combinación para intervenir la capilla del museo y ahora vuelve a protagonizar el diseño del libro.
• Una conversación a tres, incluso con quien ya no está → El libro incluye un particular «triálogo» entre Juan Díaz-Faes, Laura Gutiérrez, directora de la Escuela de Arte de Oviedo, y Juan Barjola, fallecido en 2004. Una conversación ficticia en la que las respuestas de Barjola se reconstruyen a partir de entrevistas que concedió en vida.
• Un libro mimoso → Así define Díaz-Faes esta publicación que recoge una exposición muy significativa para él: un encuentro con uno de sus referentes artísticos. El libro conserva la memoria de aquella intervención en el Museo Barjola, donde sus patrones y personajes dialogaron con las obras del pintor y las historias del antiguo palacete.

⚡⚡ Preventa especial. Los suscriptores de OLOS pueden reservar El Palacio Habitado en preventa con un precio especial de 35 euros y recibirlo firmado de forma personalizada por el artista. Si quieres entrar en esta preventa especial limitada incluye aquí tu email.

📌📌📌 APUNTES PARA LA AGENDA

• La Fundació Catalunya La Pedrera, en Barcelona, presenta La vida secreta de las plantas: Anselm Kiefer en la Colección Grothe, una exposición que reúne más de setenta obras del artista alemán, entre pinturas, esculturas, instalaciones y libros de artista. → 🕰 Hasta 24.01.2027.

• Tabakalera, en San Sebastián, presenta KOOPERATIBA, una exposición de Carla Filipe y Taxio Ardanaz que propone un diálogo entre arte, archivo y memoria histórica. → 🕰 Hasta 10.01.2027.

• El Centro Botín, en Santander, presenta Solange Pessoa: del día o de la noche, una exposición que reúne pinturas, instalaciones y esculturas. → 🕰 Hasta 28.03.2027.